Rus tiyatrosu, yabancılarımızdan gurur ve amansız hayranlığımızın konusu olan eşsiz mirasımızdır. Tiyatro ve film yönetmeni Pyotr Fomenko, giderek ayrılan, ancak Rus sanatına büyük katkı sağlayan büyük idealistlerin nesline aitti. Bu kişinin hayatı kolay değildi, ama belki de ona yaratıcılık için gerekli deneyimi veren bu yoldu.
Yolculuğun başlangıcı
Gelecekteki yönetmen Petr Fomenko 1932'de Moskova'da doğdu. Erken çocukluğu hakkında çok az şey biliniyor. Zamanlar kolay değildi ve muhtemelen birçok açıdan Pyotr Fomenko'nun sahip olduğu nitelikleri belirlediler.
Çocuğun ebeveynleri uzun süre birlikte yaşamadılar, babası Büyük Vatanseverlik Savaşı sırasında öldü ve annesi çocuğunu yalnız yetiştirdi. Ve hayatındaki en önemli kişi oldu. Annem bebeğe en iyisini vermeye çalıştı. Petya aktif bir çocuktu ve onu aktif olarak spora alıştı: futbol, tenis, paten. Tüm bu beceriler ve hobiler, hayatı boyunca onunla birlikte geçecek, çok yetişkin olsa bile, öğrencileriyle ünlüdür. Anne oğluna hayatını birçok yönden belirleyen başka bir büyük sevgiyi aşıladı, müzik tutkusu. Petr Fomenko müzik okulundan mezun oldu. Keman sınıfındaki Gnesins ve daha sonra Ippolitov-Ivanov müzik okulu. Müzik eğitimi ve bu sanata olan sevgi, Fomenko'ya tüm profesyonel çabalarında yardımcı oldu.
Kendiniz arayın
Bir meslek seçen Petr Fomenko kalbini dinledi ve onu sahneye getirdi. Seçimde önemli bir rol, efendiye göre "onu tiyatroya getiren" müzik tarafından çalındı. 1956'da önemli bir rekabete dayanarak Moskova Sanat Tiyatro Okulu'na girdi. Gelecekteki yönetmenin öğretmenleri arasında, usta olmak için çok şey yapacak ve ona Vakhtangov okulunun profesyonel sırlarının temellerini verecek olan Boris Vershilov vardı. Yaramaz eğilim ve itaatsizlik, Fomenko'nun klasik okulun muhafazakar dünyasına uymasına izin vermedi ve üçüncü yıldan itibaren “holiganlık için” kovuldu.
Gerçek çağrısını aramaya devam eden Peter, Pedagoji Enstitüsü Filoloji Fakültesi'ne girer. Yıllar boyunca, hayatının geri kalanında arkadaşları olacak Yuri Vizbor, Julius Kim, Yuri Koval gibi insanlarla tanışmayı başarıyor. Orada tekrar teatral sanatla temasa geçti, skeç üretimine aktif olarak katıldı.
Kendini kazanmak
Yazışma bölümünde okumak, Fomenko'nun daha sonra Fomenko'nun yaşamında rol oynayan Andrei Goncharov'un öğrettiği Nikolai Gorchakov'un kursu için GITIS'in yönetmenlik bölümüne girmesine izin verdi. Şu anda, Fomenko ilk performansını “Huzursuz kalıtım” ı sahneledi ve bu hayatının çağrısında başlangıç noktası oldu.
Eğitim Fomenko'ya henüz mesleğinde garantili bir yer vermedi. Yeri için uzun ve acı verici bir arayışı var. Birkaç tiyatroda çalışıyor, kültür evlerinde sahne oynamayı reddetmiyor. İş için özlem duyuyor, ancak cimri eleştiri, Petr Fomenko’nun yeteneğinin ve uygunsuzluğunun aşırı tezahürünü tanımak istemiyor, bu onu yıllarca huzursuzluğa mahkum ediyor, ancak görevlerine açıkça bakıyor ve zorluklara rağmen çok çalışıyor.
Tiyatro ile romantizm
Yirminci yüzyılın 60'larından beri, usta tanınmış Moskova tiyatrolarıyla aktif olarak işbirliği yapıyor, o zaman izleyiciyi tanımaya başlayan deneysel bir yönetmen Pyotr Fomenko şekilleniyor. 1966'da tiyatroda poz veriyor. Mayakovsky’nin Sovyet yaşamının gerçeklerini ciddi şekilde alay eden ünlü oyunu “Tarelkin'in Ölümü” ve sansür elbette sanatçıyı böyle bir cesaret için affedemedi. Performansın gösterilmesi yasaklandı, aynı kader Lensovet Tiyatrosu'nda “Yeni Gizem Buff” ın yapımını bekledi, seyirci bu performansı hiç görmedi. Tüm bu yasaklar, yönetmenin hak talebinde bulunulmamasına ve kendi tiyatrosunu bulma arzusunda iki mevsim çalışacağı Tiflis'e gidiyor.
Daha sonra bir süre iki şehirde yaşadı: Leningrad Komedi Tiyatrosu'nda çalışma ve Moskova tiyatrolarında sahne gösterileri. 1972'den 1981'e kadar olan dönem, yazarının tarzını oluşturan çok sayıda performans sergilemektedir: "Aşk Baharı", "Bu Tatlı Eski Ev", "Orman", "Terkin-Terkin" ve diğerleri.
Yönetmen Petr Fomenko
Kendisi için yapılan araştırmalar Fomenko'yu film stüdyosuna getiriyor ve burada “Hayatımın Geri Kalanı İçin” ve “Eski Bir Arabada Sürüşler” filmlerinde bazı fikirlerini gerçekleştiriyor. Ancak yaratıcı kariyerinde özel bir yer televizyondaki çalışmalarla doludur. Sovyetler Birliği'nde çok talep gören benzersiz bir televizyon tiyatrosunun yaratıcısı Pyotr Fomenko'ydu. Televizyon stüdyolarındaki filmografi şu başyapıtları içerir: Maça Kraliçesi, Atış, Undertaker ve Çocukluk. Ergenlik. Gençlik ”, “ Aile mutluluğu ”. Bu çalışmalarla Fomenko, klasikleri taze ve nazikçe koymanın mümkün olduğunu kanıtladı ve bu onun imza stili haline geldi.
Öğretmen arıyor
Bununla birlikte, ideolojik nedenler tekrar tiyatrodan kovulma nedeni haline geldiğinde, 1981'de Fomenko öğretmeni ve seçkin yönetmen ve öğretmen Andrei Goncharov'un davetini kabul eder ve GITIS'te ders vermeye başlar. Pedagoji, Fomenko'nun yeteneğini tam olarak ortaya koymasına izin verir. Oyunun eşsiz bir melodisi olan müzikalite ile ayırt edilen kendi metodolojisini geliştirir. 1992'de ilk kendi rotasını kazanıyor, toplamda dört sayı yapmayı başarıyor. Öğrencileri arasında ünlü yönetmenler: Sergey Zhenovach, Evgeny Kamenkovich, Nikolai Druchek, Ivan Popovski ve ünlü aktörler: kız kardeşler Kutepovs, Polina Agureeva, Galina Tyunina, Irina Pegova, Yuri Stepanov, Kirill Pirogov ve diğerleri.
Bir mıknatıs gibi kendini çeken insanlar var, yetenekler, Pyotr Fomenko böyle bir insandı. Fotoğraflar, dünyaya yaydığı devasa cazibesini taşımaz ve öğrenciler ışığa güveler gibi efendiye ulaştılar.
Yaşam Tiyatrosu
Fomenko atölyesinin mezunları tuhaf bir oyunculuk tarzı ve öğretmenleri için sevgi ile birleşiyorlar. 1992 yılında, öğrenci atölyesi lideri Peter Fomenko olan "tiyatro" resmi statüsünü aldı - yönetmen, öğretmen, Master. Tiyatro "Peter Fomenko Atölyesi" klasik repertuar, seçkin aktörler, oyunlara duyarlı bir tutum ve yönlendirici buluntular ile bilinir. Tiyatro defalarca çeşitli ödüller aldı: çeşitli Altın Maskeler, Crystal Turandot, Rus ve dünya önemine sahip ödüller ve ödüller. Fomenko sadece yönetmenlik yapmakla kalmadı, bir repertuar kurdu, bir topluluk oluşturdu, binasını almaya çalıştı. Tiyatro hayatının gerçek bir parçası haline geldi, günlerinin sonuna kadar prova yaptı, aktörlere baktı. Ancak yurtdışında, özellikle Paris'te, Salzburg'da, Wroclaw'da oyunlar oynamaya devam etti.
Yaratıcı kariyeri boyunca Petr Fomenko yaklaşık 60 performans ve yaklaşık bir düzine film sahneledi.
